Αυτή η ανάρτηση έχει κατατεθεί στο πλαίσιο:
Αρχική σελίδα Σελίδα,
Συνεντεύξεις και στήλες
Μηχανή χρόνου Toybox
Ο Marty Baumann είναι εικονογράφος και σχεδιαστής γραφικών. Έχει εργαστεί για τον Walt Disney και το Pixar σε ταινίες όπως το Toy Story 3, το Zootopia, το Big Hero 6 και πολλά άλλα. Έχει εργαστεί για το Hasbro και το National Geographic, ασχολείται με το νέο Mystery Science Theatre 3000, και αυτό είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου. Τώρα, ο Idw απελευθερώνει μια συλλογή από τις φανταστικές διαφημίσεις παιχνιδιών του στο Toybox Time Machine: ένας κατάλογος των πιο cool Toys δεν έκανε ποτέ. Ο Roger Ash του Westfield ήρθε σε επαφή με τον Marty για να μάθει περισσότερα για αυτό το διασκεδαστικό, νέο βιβλίο.
Westfield: Από πού προέρχεται η ιδέα για το Toybox Time Machine;
Marty Baumann: Νομίζω ότι η σύντομη απάντηση είναι στον πρόλογο που έχω γράψει. Το Toybox Time Machine είναι ένας “κατάλογος των μεγαλύτερων παιχνιδιών που δεν έγιναν ποτέ – αλλά ο κόσμος σας δεν ήταν καλύτερος μέρος αν ήταν;” Και, για να επικαλεστούν μια πολύ γνωστή ιστορία, η μαμά μου χτύπησε τα αγαπημένα μου παιχνίδια (τα κόμικς μου, επίσης!) Μόλις το ενδιαφέρον μου κοίταξε τα κορίτσια και έψαχνα τον άλλο τρόπο. Νομίζω ότι όλοι έχουμε ένα κομμάτι της νεολαίας μας που θα θέλαμε να ανακτήσουμε, ότι είμαστε νοσταλγικοί. Δεν κάνουν πια αυτά τα παιχνίδια και οι νομισματικές αξίες που τοποθετούνται σε εκείνες που εξακολουθούν να υπάρχουν είναι αστρονομικές, έτσι δημιούργησα τη δική μου. Έχω πάντα γοητευτεί από τις απεριόριστες φαντασιώσεις των ανθρώπων που δημιούργησαν αυτά τα παιχνίδια. Δεν αξιοποιούσαν μόνο τις τάσεις, τους ξεκίνησαν. Ασχολήθηκαν με ατρόμητο πειραματισμό. Φαίνεται ότι καμία έννοια δεν ήταν πολύ εξωφρενική. Πολλές από τις ιδέες τους πέτυχαν, μερικοί δεν το έκαναν. Έτσι προσπάθησα να βάλω τον εαυτό μου στη θέση τους, να ανακτήσω το ίδιο περιπετειώδες δημιουργικό πνεύμα. Ήταν μια αναζωογονητική καλλιτεχνική εμπειρία.
Ιδανικό για κάθε σούπερ κατασκοπευτικό
Westfield: Η δουλειά σας και οι διαφημίσεις που εμπνέονται από, έχουν ένα ξεχωριστό στυλ. Τι γίνεται με αυτό το στυλ που σας απευθύνεται;
Baumann: Βάλτε τον εαυτό σας για τη λήψη του Curmudgeon: Μεγάλωσα στη δεκαετία του 1960 – και αυτό μπορεί να είναι μια νοσταλγική ψευδαίσθηση – αλλά οι άνθρωποι φαινόταν να είναι πιο αισιόδοξοι τότε. Και αυτό αντανακλάται στη λαϊκή κουλτούρα. και οι επιθυμίες μας αντικατοπτρίζονται σε μεγάλο βαθμό στη διαφήμιση που τους εξυπηρετεί. Η διαφήμιση που παρήχθη σε αυτή την εποχή ήταν απλούστερη, αλλά κάπως πιο δυναμική. Ήταν πραγματικά “τέχνη”, όχι μόνο μερικές φωτογραφίες και κείμενο. Στην πραγματικότητα προσέλαβαν εικονογράφους εκείνη την εποχή. Μερικοί από αυτούς ήταν εκλεπτυσμένοι (παράδειγμα: James Bama), μερικοί ήταν απλά τρελοί (παράδειγμα: Ed “Big Daddy” Roth). Συνήθως οι συνθέσεις ήταν ακατέργαστες και γεμάτες, η εκτύπωση από το μητρώο, η διατύπωση πάντα υπερβολική, αλλά η απόλυτη ζωτικότητα ήταν αδιαμφισβήτητη.
Westfield: Πόσες έρευνες κάνετε για να καταγράψετε την εμφάνιση των κλασικών διαφημίσεων;
Baumann: Αυτό μπορεί να ακούγεται άβολο, αλλά όχι πολύ. Και το υποστηρίζω μόνο επειδή οι αρετές αυτής της αισθητικής στα μέσα του αιώνα ήταν ήδη μέρος μου. Ήμουν εκεί. Το έζησα. Με περιβάλλει. Οι αισθήσεις μου βομβαρδίστηκαν από αυτές τις φρικιαστικές, χαρούμενες, αδιάκοπα εφευρετικές διαφημίσεις. Στην τηλεόραση, στα φαρμακεία, στην τοπική αγορά, στο ράφι κόμικς, στον κατάλογο Sears. Απορροφούσα όλα αυτά.
Ο τρόπος διαστημικής ηλικίας για χρώμα!
Westfield: Πόσο σημαντική είναι η επιλογή του προϊόντος στη διαφήμιση που δημιουργείτε;
Baumann: Πολύ. Οι τύποι παιχνιδιών που τροφοδότησαν τη φαντασία μου ως παιδί φυσικά ανακατεύουν τους δημιουργικούς χυμούς μου σήμερα. Τα προϊόντα που εμφανίζονται στο Toybox Time Machine είναι παραλλαγές των παιχνιδιών που θυμάμαι πιο έντονα. Και όπως έχω πει, οι επιρροές ήταν αναπόφευκτες. Οι ταινίες Monsters στοιχειοθετούσαν τις βραδινές airwaves αργά το βράδυ και ποτέ δεν μου έλειπε αν μπορούσα να μείνω ξύπνιος. Είδαμε κάθε κίνηση του James Bond όπως εμφανίστηκε, ξεκινώντας με το “Dr. Όχι “(Και, ναι, ο Connery είναι ο μόνος δεσμός, οι άλλοι χλωμοί σε σύγκριση). Για τα χρήματά μου, τα κόμικς έφτασαν στο Zenith τους στη δεκαετία του ’60. Η τέχνη του Jack Kirby πήδηξε πρακτικά από το ράφι και σας έριξε ακριβώς στο πρόσωπο. Και, σημαντικά, ο πατέρας μου πολέμησε στον Β ‘Παγκόσμιο Πόλεμο. Στην πραγματικότητα, τραυματίστηκε σημαντικά. Και ακολούθησε ότι ήμουν γοητευμένος από τον ηρωισμό των ενόπλων δυνάμεων. Η Combat ήταν η αγαπημένη μου τηλεοπτική εκπομπή, ο Vic Morrow ήταν ο ήρωάς μου και ένα από τα αγαπημένα μου παιχνίδια ήταν ένα πιστόλι υποβρυχίων Thompson Replica! Και δεν μπορώ να παραμελήσω τα δυτικά ως ισχυρή επιρροή. Το 1959 υπήρχαν 26 δυτικά που εκπέμπουν σε πρωταρχικό χρόνο – και ένα πλήθος βοηθητικών προϊόντων αναπτύχθηκαν για όλα αυτά. Πυροβόλα όπλα και θήκες, κονκάρδες, κουμπιά, παιχνίδια, κουτιά για μεσημεριανό γεύμα, βιβλία ζωγραφικής (μου άρεσε τα βιβλία χρωματισμού) και πολλά άλλα. Και το μόνο καλό πράγμα για την έναρξη του σχολείου τον Σεπτέμβριο ήταν η νέα σειρά κινούμενων σχεδίων που αποτελούσαν το Πρόγραμμα Φθινόπωρο του Σαββάτου το πρωί-(Spaaaaace Ghost!)
Για τους κυνηγούς τέρας στην εκπαίδευση
Westfield: Μπορείτε να μας πάρετε μέσα από τη δημιουργική διαδικασία για να φτιάξετε μία από τις διαφημίσεις σας;
Baumann: Δεν νομίζω ότι υπάρχει κάποια διαδικασία. Οι ιδέες έρχονται σε μένα με μυριάδες τρόπους. Παράδειγμα: Ο συνεργάτης μου και εγώ συνήθως θα αναζητήσουμε πωλήσεις ακινήτων – κάποιος εκκαθαρίζει το σπίτι και όλα είναι επάνω για αρπαγές. Ενώ οι σκληροπυρηνικοί “συλλέκτες” εξετάζουν ένα μπιφτέκι βασίλισσας Anne, θα σπρώξω μέσα από στοίβες παλιών περιοδικών πουΚανείς άλλος δεν ενδιαφέρεται. Πολλοί είναι γεμάτοι με απίστευτες εικονογραφήσεις, υποδειγματικά σχέδια λογότυπων και, φυσικά, διαφήμιση. Έχω επίσης σηκώσει τις στοίβες των μικρών χρυσών βιβλίων, των περιοδικών και των κόμικς σε διάφορες καταστάσεις αποσύνθεσης – φθηνά! Και υπάρχει το θαύμα του Διαδικτύου. Ενώ κοιτάζετε ένα πράγμα που ανακαλύπτετε ένα άλλο (“Ω ναι, θυμάμαι αυτό!”) Που οδηγεί σε ένα άλλο και άλλο …
Westfield: Η δουλειά σας στο Animation ενημερώνει την εργασία σας στο Toybox Time Machine με οποιονδήποτε τρόπο;
Baumann: Απολύτως. Την πρώτη φορά που είδα την ιστορία παιχνιδιών του Pixar, μου έσκασε. Ήταν πολύ προφανές ότι υπήρχε μια ρετρό αισθητική που εμπνέει αυτούς τους δημιουργούς. (Σίγουρα, είμαι η ίδια ηλικία με τον John Lasseter.) Με κάθε επακόλουθη ταινία ήταν αποδεικτικά στοιχεία. Και όταν ήρθαν τα Incredibles, μια ταινία συγχωνεύθηκε όλα τα ρετρό μου, τα κόμικ και τις κινηματογραφικές επιρροές μου, ήξερα ότι έπρεπε να δουλέψω εκεί. Και η εργασία μπορεί να είναι μάλλον εκφοβιστική. Ήμουν περιτριγυρισμένος από παιδιά μισή ηλικία μου με 10 φορές το ταλέντο! Κλοβάστηκε τον κώλο μου, αλλά έθεσε το παιχνίδι μου. Και απολάμβανα το γεγονός ότι έγινα ο τύπος τους “vintage”. Ίσως επειδή είμαι vintage! Και νομίζω ότι η ρετρό ευαισθησία ενημερώνει όλα τα έργα μου της Disney, είτε πρόκειται για ταινία μεγάλου μήκους είτε για έλξη Disneyland.
Κάθε παιδί το χρειάζεται!
Westfield: Οποιαδήποτε σχόλια κλεισίματος;
Baumann: Αυτό το βιβλίο είναι η εικονική μου μηχανή και ελπίζω ότι όλοι οι άλλοι το βλέπουν ως δικός τους. Δεν χρειάζεται να είστε από μια συγκεκριμένη ηλικία για να εκτιμήσετε τις ευαισθησίες του παρελθόντος. Θα συγκρίνω το βιβλίο με έναν ιστότοπο που δημιούργησα πίσω όταν το διαδίκτυο μόλις γεννήθηκε. Ονομάζεται το εκπληκτικό B Monster, μια συλλογή από άρθρα, κριτικές και, κυρίως, συνεντεύξεις με κινηματογραφιστές κινηματογραφικών ταινιών με λατρεία, τέρας και επιστημονικής φαντασίας του παρελθόντος. Λειτουργεί ως προσωπική μηχανή χρόνου μου. Με την παρακολούθηση και τη συνέντευξη των ανθρώπων που έκαναν αυτές τις ταινίες τέρας που παρακολούθησα ως παιδί, ήμουν σε θέση να φτάσω έξω και να αγγίξω το παρελθόν μου, με τρόπο μιλώντας. Ένα παρόμοιο κίνητρο με ώθησε να αντιμετωπίσω αυτό το έργο. Ας ελπίσουμε ότι οι αναγνώστες έχουν τόσο πολύ διασκεδαστικό “Time Traveling” όπως και εγώ!
Αγορά
Μηχανή χρόνου Toybox